（前回の記事）【Sneak preview】心を動かすgoen°のデザイン

アイディアは一枚の絵を描くところから

森本： はい。アイディアによって「メディアそのもの」を作りだしていく時代になったことを実感しています。メディアそのものを作り出すというのは15、6年前くらいから私がやりたかったこと。これは言い換えると、モノを作るのではなく「コトを作る」ということ。それが私のアイディアの新しさだったし、これからも必要なことだと感じています。立場や業種を越えて、みんなでひとつの仕事に携わっていけるのも楽しいですね。

私自身は、広告デザインを手がけているときと一緒で、問題がどこにあるのか、どこに向かいたいのかをきちんと整理することを重視します。
クライアントさんから話を聞いて一緒に考えながら、そこに流れるBGMや感覚的な音色を想像して、アイディアを1枚の絵にするところからスタートします。

「絶対に広告の道へ進む」

高校卒業後、武蔵野美術短大に入学しました。本当は4年制の美大に入りたかったのですが、全て落ちてしまって……。浪人するつもりでいたら、短大の方でくり上がりの枠に入ったと連絡が来て、入学式の1週間前に入学が決まりました。入学式後に学費の振り込みをするというギリギリのスケジュールでした（笑）。

ただ、四大卒でないと博報堂や電通といった広告代理店に入社する権利がもらえないんです。小さい頃からずっと「目的のあるモノづくり」が大好きで、将来は必ず広告をやりたいと思っていました。広告業界に進むためには4年制大学に編入するしかない。だから短大の課題は、毎回みんなの倍作って提出するぐらい、積極的にやりました。広告の道に進むためになら、なんでもやろうという気持ちでした。

それから、短大と並行して広告の学校に２年間通っていました。
……でも間違えて、「コピーライター養成講座」を選んでしまったんです。
講座が始まっても、周りに美大生もいないし、デザインの課題も出されないなぁ、と不思議に思っていましたね。先生もコピーライターの方々ばかりがいらっしゃるので、あれ？　と思って確認してみたらコースを間違えていて（笑）。

それが、今振り返ってもためになる講義ばかりだったんです。
例えば佐藤澄子さんの講義で学んだクリエイティブブリーフは、その後の作品のまとめ方にかなり影響しました。佐藤さんの講義後、今までやってきた課題をクリエイティブブリーフに置き換えて、一から作り直したこともあります。

及部教授が評価してくれたのはポートフォリオに載っている作品そのものじゃなくて、クリエイティブブリーフをやっていたことと、成人式の写真が添えられていたことみたいでした（笑）。
それと、ポートフォリオの全体の組み立て方とか、精神的な部分を気に入ってくださったようです。
編入してすぐに、博報堂でクリエイティブディレクターの山本幸司さんの下について課題を出してもらったり、アートディレクターの方にコンテを見てもらったりしていました。

いえ、そんなことないです。当時、私は大貫卓也さんに憧れてたんたんですけど、その大貫さんを育てた宮崎晋さんという方から「君の作品は、真面目すぎてつまらない。ビジュアルとキャッチフレーズとロゴを置いてポスター作って、広告をやっている気になっているでしょ」って言われてしまったんです。
私のポートフォリオを見て「アイディアそのものに斬新さ、面白さがない」と。
「アイディアがあれば、紙媒体じゃなくても、立体でも良いじゃないか」って。
「ポスターが紙だと誰が決めた？」と。

頑張った質量が評価されたのか、プレゼンテーションが評価されたのか、ただ単に、見た目で気合いある女として見られて評価されたのか……。
何人も面接官がいたので一概に何がよかったのかは分かりませんが、念願だった内定を頂くことができました。